第168章 改编（第1页）

这天，导演带着一行人来到杰罗姆的排练室，算是检查元初一的学习进度吧。

元初一很干脆，她利落展示了最新学习的乐段和舞蹈。

音乐剧是集歌曲、舞蹈、戏剧、美术、服装、灯光等多种元素于一体的艺术形式。

想让演出能在舞台完美呈现，离不开布景、灯光、音响、服装、摄影、道具等舞台设计。

虚拟的场景、布景的设计，让舞台更加层次化、多元化，增强现场的感染力。

失去这一切，根本不存在体现真正的效果。

……

“e11……”欣赏完元初一的表演，众人似乎只会出单音节。

有个老头，表情特别像——一个学期快结束，班里有个一直没来上课的人，突然跑出来考了满分。

那种拧巴。

他问：“刚才……真的没有舞台设计？也没进行投影之类的？我知道，现在科技日新月异，投影能实现很多东西。”

杰罗姆冷酷道：“这是我的排练室。你以为随便一个人，我会整天盘算怎么把人挖过来给我做学生？”

a1ainbaum更是不耐烦：“现在，还有人对我的决策有疑问吗？”

有个中年人估计和导演关系不错，他语气很亲切，“a1ain，大家只是担心。毕竟你对《misssaigon》改编太大，得考虑观众的接受能力。”

a1ainbaum更暴躁：“时代变了！原版可取在技术、在乐段的可听性、在舞美，剧情台词那是什么玩意……”

巴拉巴拉……

邱继宽跟在导演身后，对着元初一挤眉弄眼。

大佬们打开话匣，展开激烈的讨论。

邱继宽逮着机会，迅蹿到元初一身边，两人相携从讨论现场撤离。

……

邱继宽走出来后长呼一口气：“元元，今天来的，基本是四季花剧院高层，以及《misssaigon》的制作团队。不少人对鲍姆先生直接定下你心存疑虑，哪怕你是康城影后。”

这是早能预料的情形。

元初一点点头，“无可厚非。演技只是音乐剧演员最基础的要求。舞蹈、声乐，舞台表现力都很重要。《misssaigon》场景切换次数不多，演员歌声因此异常重要，歌声是否具备渲染力，直接判断剧目成功与否。”

“还有人提议，先去外百老汇演出呢。”

“扯淡。这是《misssaigon》3o年纪念公演。”

四季花剧院是百老汇的剧院联盟中成员，剧院迄今有9o余年历史，座位数1761。

她也许不是最古老的剧院，可她成就非凡。

诞生过多部托尼奖最佳音乐剧，更拥有两部足以排进百老汇前15的长寿剧目。剧院还在影视作品里多次出镜。

《misssaigon》占据四季花剧院长寿剧目之一，近十年里演出场次高达4276场。

很重要一点，这家剧院，和a1ainbaum家族产业休戚相关。

邱继宽英语水平一般，因此得到的信息不算全面。

她道：“鲍姆先生对剧情改编太大，简直是颠覆性改编。剧院好像有点担心。听工作人员说，这个月开始，剧院频繁和鲍姆先生的制作团队展开协商。”

“我知道原因。”元初一平静道。

邱继宽侧目：“你怎么知道？我一天到晚跟着鲍姆先生，都不太清楚。”

因为我有小阿统。

元初一给邱继宽讲解剧院方犹豫的原因。

“6月的托尼奖，耗资75oo万美金打造的《蜘蛛侠》只拿下最佳服装设计和最佳舞美设计提名，最终颗粒无收。”

“哪怕《蜘蛛侠》去年演时单周票房近3oo万美元，一举打破百老汇的历史记录。”